Achter het doek: Mixed media en fotografische kunst (Deel 1)

Elk ooohhh.art-stuk begint als een door de auteur gemaakte afbeelding (fotografisch of digitaal gecomponeerd) en wordt een fysiek object als een limited-edition fine-art print. Deze journaalnotitie is de eerste in een korte studioreeks over hoe dat werk tot stand komt.

Het is geen handleiding. Het is een verslag van hoe we denken tijdens het maken.

Twee gerelateerde manieren van werken

Onze praktijk beweegt zich tussen fotografische kunstwerken en digitale mixed-media composities. Soms begint een werk met een foto en blijft het dicht bij die observatie. Soms begint het met structuur, kleurvelden, textuur en ruimtelijke spanning die digitaal zijn opgebouwd. In beide gevallen is de bestemming hetzelfde: een met zorg gemaakte print, uitgebracht in een gelimiteerde oplage.

We behandelen de print niet als een secundair souvenir van een "echt" schilderij elders. Voor deze werken is de genummerde print de gepubliceerde vorm.

Wat we zoeken

Binnen collecties komen bepaalde vragen terug:

• Hoe gedraagt kleur zich als sfeer in plaats van als decoratie?
• Waar rust het oog, en waar blijft het bewegen?
• Wat gebeurt er als een compositie een echte muur moet dragen, niet alleen een scherm?
• Hoe weinig is genoeg?

Dit zijn praktische vragen. Het zijn ook de artistieke vragen.

Van afbeelding naar editie

Wanneer een compositie klaar is om te publiceren, gaat deze in editie. De meeste ooohhh.art-werken worden uitgebracht in een editie van 10, gesigneerd en genummerd. Sommige werken gebruiken een andere editieomvang, altijd vermeld op de productpagina. Verkochte edities bevatten een Certificaat van Echtheid, geregistreerd via het Hahnemühle Art Licensing Registry (MyArtRegistry).

Materialen, inlijsting en formaten worden per kunstwerk gespecificeerd. We veralgemenen die details hier niet; de productpagina blijft het feitelijke register.

Ruimte is onderdeel van het werk

Omdat de stukken gemaakt zijn om in interieurs en architectuur te leven, denken we tijdens het componeren aan kamers: afstand, licht, stilte en hoe een afbeelding verandert wanneer het een object aan een muur wordt. Dat is één reden waarom collectie-essays naast de winkel van belang zijn.

Het werk moet bijdragen aan een ruimte. Het moet het niet alleen in beslag nemen.

Wat deze serie wel en niet zal doen

Latere notities kunnen nader ingaan op fotografische observatie, digitale constructie, kleurkeuzes en de overgang van bestand naar ingelijste print. We zullen alleen processen beschrijven die we daadwerkelijk gebruiken, en alleen op het niveau dat we kunnen verantwoorden.

We zullen geen studiomythologie verzinnen voor de sfeer.

Verder

Voor een voorbeeld van grootschalig fotografisch werk op collectieniveau, lees WHELM. Voor hoe we origineel auteursrechtelijk beschermd werk onderscheiden van open reproductie, zie Originele kunst, edities en fine-art prints.